Ponencias (Expresión Gráfica Arquitectónica)

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Una mirada al infinito: casas E-1027 y Malaparte
(Fundación DOCOMOMO Ibérico, 2025-10-22) Agudo Martínez, María Josefa; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Concello da Coruña; Fundación Barrié
La investigación se plantea como objetivo poder comparar los posibles paralelismos de dos arquitecturas al borde del mar: la Casa E:1027 (Roquebrune, 1926-29) de Eileen Gray y la Casa Malaparte (Capri, 1938) de Adalberto Libera. En relación con la primera, se advierten en esta obra, única y personal, diversos referentes que van del Art Déco a De Stijl, pasando por el Purismo y la influencia del Movimiento Moderno. Quizás sea el Neoplasticismo el rasgo estilístico más notorio, sobre todo por la utilización de un diseño con una conceptualización de planos y vacíos, así como de una preocupación por la funcionalidad y el detalle muy semejante a la de la casa Schröder de Rietveld. Por otro lado, es también visible la influencia de la arquitectura vernácula mediterránea, sobre todo en relación con la sabia integración de la casa en su entorno. Esta estrecha y lírica relación con el paisaje sigue las directrices de la arquitectura de Frank Lloyd Wright y la arquitectura orgánica, y quizás también de la arquitectura japonesa y su relación con la naturaleza. Sin embargo, y a pesar de sus numerosas influencias, Gray despliegó un estilo propio de exquisita sensibilidad, sobre todo por su atención al detalle y su funcionalidad, trascendiendo cualquier categorización convencional. Por otro lado, en la Casa Malaparte se advierten también numerosos referentes artísticos, tales como el Surrealismo de los espacios interiores, cuyas ventanas se fusionan con el entorno de su privilegiada ubicación. También son notorias tanto la influencia del Racionalismo, por su diseño fundamentado en el rigor formal, como la de la arquitectura tradicional italiana de plataformas y escalinatas, especialmente características de los espacios públicos de numerosas ciudades. Son también visibles rasgos surrealistas que lo acercan a la pintura de Giorgio de Chirico, sobre todo por la relación estrecha entre arquitectura y paisaje, así como por el protagonismo del horizonte, la luz y el color. Sin embargo, quizás la clave más notoria de esta obra es el fuerte simbolismo de la casa en relación con el arraigo al paisaje, con una pretensión de confundirse literalmente con el mar. Se trata, en definitiva de una obra en la que se aúnan abstracción y sensualidad, desafiando cualquier tipo de convención. En ambos casos, estamos hablando de dos propuestas que ponen de manifiesto una enorme sensibilidad, no sólo por la delicadeza de sus respectivos diseños y la apuesta por fórmulas no convencionales, sino sobre todo y especialmente por la elección del lugar y la fusión estrecha con un entorno marítimo, privilegiado y de una belleza extraordinaria en ambos casos.
Los molinos de aceite de prensa de viga y quintal de Écija: descripción y secuencia constructiva
(Universidad de Alcalá, 2021) Moya Muñoz, Jorge; Expresión Gráfica y Arquitectónica
Los molinos de aceite históricos de prensa de viga y quintal han sido las unidades productivas encargadas de la trasformación del aceite del municipio sevillano de Écija durante siglos. Pese a las figuras de protección patrimonial que tienen una parte de estos edificios según el PGOU de Écija, la constatación de la situación de abandono y de degradación en la que se encuentran hace poco halagüeño su futuro. Esta circunstancia es la que motiva el objetivo general de la investigación: aportar conocimiento relacionado con estas edificaciones. Una de las particularidades de estos molinos es la repetición de patrones morfológicos y dimensionales en la geometría de su nave almazara, aspecto que se presupone, ha de estar estrechamente relacionado con su proceso constructivo. Tal circunstancia es la que motiva la presente comunicación y que define su objetivo específico: identificar y definir la metrología de los diferentes sistemas constructivos del molino y, en especial, aquellos basados en la técnica de la tapia y en el uso del ladrillo, presentes en la mayoría de los molinos. Atendiendo a los resultados obtenidos se propone posteriormente la secuencia constructiva de un molino tipo a partir de un modelo tridimensional parametrizable HBIM.
Modelos SIGH y HBIM como herramientas para la tutela patrimonial de los molinos de aceite de Écija (Sevilla)
(Asociación para la Conservación y Estudio de los Molinos (ACEM), 2025) Moya Muñoz, Jorge; Expresión Gráfica y Arquitectónica
Del olivar histórico de Écija persiste en la actualidad un importante número de molinos aceiteros preindustriales. Sobre algunas de estas unidades productivas oleícolas recae protección patrimonial por parte del PGOU de Écija, fundamentada en un inventariado de carácter transitorio realizado en 2009. Recientes investigaciones han permitido recabar una amplia información de estos molinos, de sus hábitats y de su contexto territorial, trasladándola a modelos SIGH y HBIM. Dichas herramientas digitales permiten revisar y proponer nuevos enfoques sobre la tutela patrimonial de olivar histórico y de sus bienes integrantes, donde los molinos aceiteros ocupan un lugar de relevancia.
Aprender dibujo a través del patrimonio sevillano: una experiencia de diseño
(Universitat Politècnica de Catalunya. Iniciativa Digital Politècnica, 2025) Núñez-González, María; Moya Olmedo, Pilar; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Bardí Milá, Berta; García Escudero, Daniel; HUM976: Expregráfica. Lugar, Arquitectura y Dibujo
The proposal presents a teaching experience in architectural drawing for first-year students of the Architecture degree, focused on the study of Sevillian graphic heritage from the 17th century. Based on the analysis of original documents — particularly unpublished drawings by Sevillian master builders— it promotes a form of teaching that integrates drawing, design, and history. The approach relies on the Research by Design method and the methodology is organized into four phases, ranging from documentary analysis to project development, with drawings produced by hand and subsequently transferred into digital formats. Heritage becomes the guiding thread for teaching architectural graphics, transforming the classroom into a laboratory of design thinking. The experience shows that learning to draw is, in essence, learning to think about architecture through a reflective practice that bridges past and present.
La salvaguarda de la cultura del agua en Valverde de Burguillos (Badajoz): imaginar y actuar desde lo colectivo
(Ayuntamiento de Sevilla, Gerencia de Urbanismo y Medio Ambiente, 2025) Moreno López, María Isabel; Delgado Méndez, Aniceto Jesús; Domínguez Ruiz, Victoria; Jorge Crespo, Zacarías de; Gross Ariza, Macarena; Fernández Torres, Ignacio; Construcciones Arquitectónicas I; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Proyectos Arquitectónicos
El agua ha tenido y tiene un papel relevante en la relación de los asentamientos con el territorio, permitiendo la supervivencia de los diferentes colectivos a través de la producción de alimentos y estructurando las condiciones de vida. Los procesos de adaptación y el desarrollo de acciones y recursos para aprovechar el agua han tenido como consecuencia la construcción de interesantes lugares que en el caso analizado en este artículo adquieren valores patrimoniales. La declaración de la “Cultura del Agua” de Valverde de Burguillos (Badajoz) como Bien de Interés cultural, categoría Lugar de Interés Etnológico, se convierte en un interesante mecanismo para la salvaguarda de los aspectos materiales e inmateriales de estos bienes.
Investigación y desarrollo de proyectos arquitectónicos a través de entornos inmersivos
(Iniciativa Digital Politècnica, 2025) Ortiz Martínez de Carnero, Rafael; Expresión Gráfica y Arquitectónica
La investigación desarrollada plantea desde la práctica la incorporación de modelos inmersivos e interactivos dentro de las diferentes fases de desarrollo de proyectos arquitectónicos. En nuestro caso, la integración corresponde a las primeras etapas del aprendizaje de arquitectura, observando aspectos que suponen un avance en el conocimiento de los sistemas que configuran una realidad arquitectónica; y paralelamente el desarrollo de formas de experimentar el proceso de creación de un proyecto arquitectónico desde la investigación con herramientas de carácter inmersivo. Desde un punto de vista académico el modelo propone la evolución hacia un taller de proyectos virtual donde los alumnos acceden de forma asincrónica a una plataforma flexible donde trabajar e investigar con modelos, visitar espacios y modificar los proyectos a través de archivos colaborativos. La propuesta concluye con el planteamiento de futuras experiencias, cercanas al metaverso, complementarias al aula tradicional.
La historia y fundamentos de la construcción de la Red Nacional de Silos mediante un análisis comparativo entre España, Italia y Portugal
(Instituto Juan de Herrera, 2022) Ferreira Lopes, Patricia; Mateo Caballos, Carlos; Landi, Stefania; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Plasencia Lozano, Pedro; Rodríguez García, Ana María; Hernando de la Cuerda, Rafael; Huerta Fernández, Santiago
La gesta de construir más de un millar de unidades de almacenamiento de grano en España a lo largo de la segunda mitad del siglo XX deja un aprendizaje de aciertos y errores en la conceptualización, desarrollo y ejecución de los diferentes sistemas constructivos aplicados por un extenso equipo de ingenieros agrónomos, civil, industriales y arquitectos. Teniendo en consideración el contexto internacional y sus tendencias tecnológicas, el análisis de los fundamentos constructivos en el contexto nacional del momento será pieza clave para la puesta en valor de tales estructuras, el reconocimiento al capital humano que lo hizo posible y la difusión de la memoria de quienes formaron parte. Este artículo profundiza en la evolución de la tipología del silo construido en España y su implantación territorial, para posteriormente establecer comparativas con fenómenos similares en Italia y Portugal, donde el paradigma de las reservas de grano fue abordado desde diferentes principios, pero gracias al intercambio de conocimientos técnicos a través de las fronteras, con resultados parecidos. La investigación apunta que la herencia industrial del almacenamiento de grano de estos tres países tiene similitudes: es un patrimonio industrial, agroalimentario extenso, simbólico y monumental, que guarda la memoria de siglos de tradición económica agrícola en torno a la producción de trigo y otros cereales. El objetivo es llamar la atención sobre un tipo de patrimonio industrial presente en muchos países, pero todavía poco reconocido y protegido y, por lo tanto amenazado por propuestas de alteraciones profundas si no demoliciones. El estudio aporta una contribución cognitiva sobre la historia y las características de estas estructuras, con el fin de comprender, gracias también al análisis comparativo iniciado por los casos españoles e italianos (Landi y Mateo Caballos 2020), su relevancia como patrimonio cultural como premisa esencial para el desarrollo de estrategias coherentes de conocimiento, conservación y reutilización en línea con los documentos internacionales (ICOMOS y TICCIH 2011; ICOMOS-ISC20C 2017).
Digitizing Railway Historical and Heritage Data: Outlining Possible Guidelines for Future Inventory and Research in Andalusia
(Schwabe Verlag, 2024) Ferreira Lopes, Patricia; Expresión Gráfica y Arquitectónica
Parametrización de las estructuras geométricas en modelos digitales como estrategia docente para el aprendizaje en Arquitectura
(Universidade da Coruña, 2024) Díaz-Moreno, F.; Acosta Almeda, Eduardo; Expresión Gráfica y Arquitectónica
Este trabajo expone una propuesta docente para la asignatura de Dibujo del primer curso de Arquitectura centrada en el aprendizaje de la relación entre intención proyectual y forma arquitectónica mediante herramientas gráficas digitales. A partir de un problema específico planteado al inicio del curso, la recreación de una obra arquitectónica de relevancia, se pretende que los estudiantes la modelen centrándose en el proceso de ideación que la ha hecho posible y no en su forma final. A continuación, desarrollan un diseño personal manteniendo siempre las premisas creativas originales. La novedad de la propuesta es que el modelo digital incorpora parámetros condicionados de control geométrico que simulan las intenciones de los autores de la obra, permitiendo a los estudiantes investigar posibles variaciones formales al alterar dichos parámetros. Así, los estudiantes-arquitectos investigan, ponen en duda y reelaboran su solución al problema, con la guía de los profesores en un segundo plano. El resultado del rol activo que toman los estudiantes en su aprendizaje es muy positivo, tanto en la evaluación de los alumnos como de los profesores, a tenor de las encuestas realizadas en diversos momentos, de la participación en clase y del desempeño en los trabajos prácticos.
Los catálogos de ornato y la obra de Antonio Cavallini
(Universidade da Coruña, 2024) Balbuena Marcilla, Fernando; Linares Gómez del Pulgar, Mercedes; Tejedor Cabrera, Antonio; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Proyectos Arquitectónicos
Desde los inicios, la humanidad ha buscado la forma de ornamentar las arquitecturas con distintos objetivos: recordar, instruir, simular o mejorar la apariencia estética del lugar habitado. Arquitectura y ornato se han desarrollado de forma paralela siguiendo los estilos predominantes en las distintas épocas; sin embargo, a partir del s. XIX, con la creación de las Academias de Bellas Artes en Europa, las técnicas de ornato se liberaron de los yugos gremiales y los artistas que se formaron en ellas diseñan para las clases medias y altas nuevas composiciones recurriendo a estilos aparentemente olvidados o traídos de otras culturas. Las Academias fueron fundamentales para el conocimiento y divulgación de estas técnicas artísticas dando origen a la confección de catálogos que crearon “moda”, facilitando la presencia del ornato en cualquier obra de arquitectura, más allá de las iglesias, conventos y palacios. Este documento pretende dar a conocer los diseños de ornato de un artista suizo, Antonio Cavallini (Bissone, 1836 - Marmolejo, 1905), formado en una academia italiana, y que trasladó su taller a Sevilla durante la segunda mitad el s. XIX.
La iconografía de ángeles de Álvaro Siza
(Universidade da Coruña, 2024) Amado Lorenzo, Antonio; Escoda Pastor, Carmen; Arévalo Rodríguez, Federico; Expresión Gráfica y Arquitectónica
Álvaro Siza recurre constantemente a una iconografía personal que acompaña a los dibujos de sus proyectos. Dentro de ellos se distinguen dibujos de personas, a veces el mismo Siza o sus propias manos. También suelen aparecer, en primeros bocetos de los proyectos, unos enigmáticos y recurrentes ángeles, que, flotando desde las alturas, parecen observar con interés la génesis de su arquitectura. En esta comunicación, buscando el origen y significado de estos seres inmateriales, se ha prestado atención a dibujos representativos de esta tendencia que aparecen especialmente en dos de las obras que el propio arquitecto destaca entre las más importantes de su carrera: la iglesia de Marco de Canaveses y las viviendas de la Quinta da Malagueira en Évora. Para ello, se han analizado testimonios del arquitecto, textos propios e interpretaciones de diversos autores. Se han establecido además referencias al dibujo y a la pintura clásica. El texto analiza las relaciones entre esta iconografía y una amalgama de influencias conscientes o inconscientes: recuerdos religiosos de la infancia, alegorías irónicas de la vida, imágenes mitológicas o reflexiones sobre la relación entre la arquitectura y el territorio. Todas ellas conformando una inconfundible herramienta poética, gráfica y personal.
Grafos y mapas para la representación de sistemas patrimoniales urbanos
(Universidade da Coruña, 2024) Vicente Gilabert, Cristina; López Sánchez, Marina; Expresión Gráfica y Arquitectónica
Tomando como punto de partida el documento de la Recomendación del Paisaje Urbano Histórico (UNESCO, 2011) y su último informe de aplicación (2023), el texto avanza en la gestión del patrimonio arquitectónico, que requiere de herramientas específicas para su registro y caracterización conforme a las exigencias contemporáneas. Esta investigación desvía el foco de atención de los elementos construidos para centrarse en las relaciones que existen entre edificios y espacios urbanos históricos, ofreciendo una comprensión del patrimonio urbano sistémicae integradora. Para ello, propone una metodología que utiliza la expresión gráfica para identificar, analizar y representar los vínculos entre elementos patrimoniales que forman parte de un mismo relato histórico. Esta metodología consta de dos fases: la primera, identifica los elementos y analiza cuantitativamente sus relaciones a través de grafos, obteniendo unos esquemas que nos permiten visualizar el equilibrio entre las partes del sistema patrimonial; la segunda, traslada la información generada a un Sistema de Información Geográfica para crear mapas georreferenciados en los que poder visualizar en su posición real los datos obtenidos. El caso de estudio desarrollado es el relato de las relaciones entre el Real Alcázar de Sevilla y el Puerto de Indias.
Estudio historiográfico del paisaje rural de Quema en entorno SIG desde el S. XIII al S. XVI
(Universidade da Coruña, 2024) Gómez Gómez, Esteban Daniel; Linares Gómez del Pulgar, Mercedes; Tejedor Cabrera, Antonio; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Proyectos Arquitectónicos
Cuando la evolución histórica de un lugar se comprende a partir de su paisaje, los aspectos geográficos, productivos y arquitectónicos que se encuentran en él dejan de entenderse como elementos independientes, ya que todos se leen como una parte integrante del paisaje. En la actualidad existe un cierto consenso, sostenido por todas las disciplinas que intervienen en la gestión del territorio, acerca de la concepción holística del paisaje como motor estratégico e integrador de las relaciones entre naturaleza-cultura-sociedad. La consideración como paisaje de las áreas rurales, agrícolas y forestales, que conforman la mayor parte del territorio situado entre el río Guadiamar y el bajo Guadalquivir, “tal y como lo percibe la población, cuyo carácter sea el resultado de la acción y la interacción de factores naturales y/o humanos” (Convenio Europeo del Paisaje 2000) impulsa este estudio en torno al territorio de Quema, que en el periodo analizado se presenta como un agro-sistema esencialmente natural que se mantendrá hasta el comienzo del siglo XIX. Con nuestro estudio pretendemos reflexionar sobre la repercusión de las dinámicas de transformación del paisaje rural y la consecuente pérdida patrimonial a partir de la identificación y el estudio diacrónico de su compleja realidad. Nos apoyaremos en la planimetría, cartografía y dibujos históricos, como fuentes primarias que nos permitirán interpretar los esquemas pretéritos de los asentamientos y los procesos de territorialización, así como a constatar con las nuevas metodologías TICs, la precisión de los contenidos gráficos existentes que, junto con la documentación utilizada, se hace posible gracias al empleo de los Sistemas de Información Geográfica
Análisis gráfico de las portadas de los templos gótico-mudéjares sevillanos
(Universidade da Coruña, 2024) Molina Rozalem, Juan Francisco; Expresión Gráfica y Arquitectónica
En 1248 el rey castellano-leonés Fernando III conquistó la ciudad de Sevilla a los almohades. Tras el establecimiento cristiano en la ciudad ésta se subdivide en veinticinco parroquias. Según la tradición, en un principio estos templos se asentarían en las antiguas mezquitas de la ciudad, que serán mínimamente transformadas para uso cristiano, por la falta de medios y personal. Sin embargo, el terremoto de 1356 que sacude violentamente la ciudad, marcará un punto de inflexión. Fue necesario llevar a cabo la renovación o la reconstrucción completa de varias parroquias Se impone entonces la arquitectura castellana, que viajaba ya por el gótico, no obstante la carestía de artesanos del norte hace que a estas iglesias se incorpore el arte andalusí (mudéjar). No se trata en ningún caso de una mutación radical, sino de la incorporación de una serie de elementos que reflejan la unión de dos estilos inicialmente opuestos. Es en las portadas de los templos donde quizás esta mezcla es más enriquecedora. A través de levantamientos realizados por obtención de nube de puntos y posterior restitución fotogramétrica, este trabajo pretende analizar las portadas de varias de las parroquias, y el grado de afinidad entre ellas, para obtener conclusiones sobre su construcción.
Análisis de una bóveda de la Parroquia de Nuestra Señora de Consolación en Cazalla de la Sierra (Sevilla). Comparación entre la planimetría existente y el levantamiento realizado por fotogrametría
(Universidade da Coruña, 2024) Arévalo Rodríguez, Federico; Arévalo Alonso, Federico; Expresión Gráfica y Arquitectónica
La investigación consiste en el análisis de una de las bóvedas desarrolladas en la transformación renacentista producida a mitad del siglo XVI sobre la iglesia mudéjar de Cazalla de la Sierra (Sevilla), consistente en la demolición de parte de la misma y en la ampliación mediante “bóvedas por cruceros”, reproduciendo esquemas formales del nuevo lenguaje arquitectónico que empezaba a implantarse en España. Tras la búsqueda de la documentación existente, se analizan los primeros planos que se conservan, desarrollados en 1943 para la publicación del catálogo arqueológico y artístico de la provincia de Sevilla, la cual aporta una sección longitudinal en la que las bóvedas centrales difieren mucho de una geometría esférica. Para analizar la geometría real de la bóveda más cercana al presbiterio, se realiza un levantamiento mediante fotogrametría por nube de puntos, que posteriormente permite la representación en dibujo de línea. Como resultado se obtiene la sección de la bóveda por cada uno de sus nervios con errores admisibles en función de las técnicas de levantamiento utilizadas, resultando una superficie que no es de revolución, pues su generación se obtiene a partir de arcos de circunferencia de distinto centro y radio, en un doble movimiento de traslación.
Álvaro Siza. El arquitecto escultor de ángeles
(Universidade da Coruña, 2024) Agudo Martínez, María Josefa; Expresión Gráfica y Arquitectónica
La presente investigación se encuadra dentro de una línea más amplia en la que se abordan, por parte de la autora, las relaciones recíprocas entre el Arte y la Arquitectura de los siglos XX y XXI. Así, la figura imprescindible de Álvaro Siza, arquitecto y artista, es analizada en relación con el papel del dibujo en su proceso de ideación artístico-arquitectónica. Se busca con ello clarificar, no sólo la genialidad de su producción, sino sobre todo y especialmente su papel de catalizador y defensor de un arte total, sin duda cargado de misticismo. En este sentido, su concepción integradora del arte posibilita ver la riqueza de su pensamiento, la cual se plasma mediante una ‘mano que sabe’, es decir, sabia, humana y divina al mismo tiempo.
Uso del BIM para el desarrollo de una infraestructura de datos para estimar la huella de carbono que generan los edificios a lo largo de su ciclo de vida en España
(Universitat Politècnica de València, 2024) García Martínez, Antonio; Soust-Verdaguer, Bernardette; Rey Álvarez, Belén; Máximo Cubero, Germán Sicre; Alba Dorado, José Antonio; Construcciones Arquitectónicas I; Expresión Gráfica y Arquitectónica
La sección como elemento conector de los espacios subterráneos con la ciudad en superficie
(Universidade da Coruña, Servizo de Publicacións, 2024) Galera Rodríguez, Andrés; Pinto Puerto, Francisco Sebastián; Algarín Comino, Mario José; Expresión Gráfica y Arquitectónica
Los espacios subterráneos, ocultos bajo las ciudades, son difíciles de relacionar con la superficie. Esta comunicación reflexiona sobre distintos conceptos que influyen en la relación de los espacios ocultos con la ciudad superficial, usando como medio el dibujo de sección. A partir de varios casos de estudios se reflexiona sobre la percepción de lo subterráneo a partir del dibujo, analizando su papel en la representación de espacios subterráneos patrimoniales, la representación arquitectónica que recupera espacios excavados, y las estrategias proyectuales para la creación de nueva arquitectura subterránea.
El dibujo de los espacios intermedios
(Universidade da Coruña, Servizo de Publicacións, 2024) Cabezas García, Gracia María; Pinto Puerto, Francisco Sebastián; Expresión Gráfica y Arquitectónica
La comunicación aborda la problemática de la representación gráfica de los espacios intermedios en la vivienda colectiva. Trabajarsobre lo intermedio se convierte en una tarea meticulosa y complejasi entendemos la arquitectura contemporánea más allá de lo funcional. Se abordan modos de hacer arquitectónicos y sus modos de representación desdela abstracción a loicónico. El objetivo de este trabajo es resaltar la importancia de los espacios intermedios en la vivienda colectiva y mostrar el potencial del dibujo en su comunicación y expresión. A través del estudio de casos, se exploran y categorizan diferentes enfoques de representación de estos espacios, profundizando en los recursos usados para destacar su relevancia y analizar los motivos por los que pasaron por alto en la mayoría de las viviendas colectivas.
El dibujo en procesos participativos de transición ecosocial de barrios: el caso de Huerta del Carmen en Transición
(Universidade da Coruña, 2024) Manuel Jerez, Esteban de; Donadei, Marta; Bravo Bernal, Ana María; Expresión Gráfica y Arquitectónica

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