Ponencias (Expresión Gráfica Arquitectónica)

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  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Reordenación de un frente fluvial: ejercicio de integración de la enseñanza de arquitectura
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2025) Coronado Sánchez, Ana; Fernández Díaz-Fierros, Pablo; Urbanística y Ordenación del Territorio; Expresión Gráfica y Arquitectónica
    La investigación desarrollada plantea desde la práctica la incorporación de modelos inmersivos e interactivos dentro de las diferentes fases de desarrollo de proyectos arquitectónicos. En nuestro caso, la integración corresponde a las primeras etapas del aprendizaje de arquitectura, observando aspectos que suponen un avance en el conocimiento de los sistemas que configuran una realidad arquitectónica; y paralelamente el desarrollo de formas de experimentar el proceso de creación de un proyecto arquitectónico desde la investigación con herramientas de carácter inmersivo. Desde un punto de vista académico el modelo propone la evolución hacia un taller de proyectos virtual donde los alumnos acceden de forma asincrónica a una plataforma flexible donde trabajar e investigar con modelos, visitar espacios y modificar los proyectos a través de archivos colaborativos. La propuesta concluye con el planteamiento de futuras experiencias, cercanas al metaverso, complementarias al aula tradicional.
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Transferencias gráficas: procesos mixtos de análisis arquitectónico
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2025) Prieto Castro, Salvador; Mena Vega, Pedro; Expresión Gráfica y Arquitectónica
    La obra de Dennis Oppenheim Two Stage Transfer Drawing sirve de metáfora para una experiencia docente compartida entre universidades de España y Estados Unidos en que la principal línea de trabajo son las transferencias de ida y vuelta entre los métodos manuales de dibujo y la representación por medios digitales. Tras exponer el marco teórico de la propuesta, articulado en torno a reflexiones y trabajos de Robin Evans, Marco Frascari o Enric Miralles, entre otros, se describen en profundidad los varios formatos, secuencias y planteamientos de las asignaturas implicadas. Por último, se hace una evaluación de los resultados obtenidos, tratando de valorar el potencial del dibujo, en sus múltiples facetas, como herramienta pedagógica transformadora.
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Red Temática de Investigación Tecnologías aplicadas en el patrimonio cultural: Red TecPaC
    (Universidad de Sevilla, 2026) Ferreira Lopes, Patricia; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades (MICIU). España; Universidad de Sevilla; HUM799: Estrategias de Conocimiento Patrimonial
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Presentación X Seminario Internacional de estrategias para el conocimiento del patrimonio arquitectónico
    (Universidad de Sevilla, 2026) Castellano Román, Manuel; Pinto Puerto, Francisco Sebastián; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades (MICIU). España; Universidad de Sevilla; HUM799: Estrategias de Conocimiento Patrimonial
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    El uso de modelos digitales de información patrimonial HBIM en la administración cultural andaluza: retos y oportunidades
    (Universidad de Sevilla, 2026) Castellano Román, Manuel; Angulo Fornos, Roque; Expresión Gráfica y Arquitectónica; MICIU; Universidad de Sevilla; HUM799: Estrategias de Conocimiento Patrimonial
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Del dato heterogéneo al conocimiento conectado: modelos semánticos para garantizar la interoperabilidad, sostenibilidad y el acceso abierto a la información de grandes conjuntos documentales
    (Universidad de Sevilla, 2026) González Gracia, Elena; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades (MICIU). España; Universidad de Sevilla; HUM799: Estrategias de Conocimiento Patrimonial
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Creación de un modelo de información relacional de la red tardogótica: Avances, problemáticas y soluciones
    (Instituto Juan de Herrera, 2017) Ferreira Lopes, Patricia; Pinto Puerto, Francisco Sebastián; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Rabasa Díaz, Enrique; López Mozo, Ana; Alonso Rodríguez, Miguel Ángel
    Estudios sobre la construcción gótica peninsular y europea, elaborados a partir del Simposio Internacional celebrado en Girona en octubre de 2016, con motivo del 600 aniversario de la reunión de maestros convocada en 1416 para la consulta sobre la continuación de las obras de la catedral
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Puertas y puertos: La construcción portuaria y urbana de Sevilla y Veracruz en el siglo XVI a partir de sus dibujos
    (Sociedad Española de Historia de la Construcción, 2026) Moya Olmedo, Pilar; Núñez-González, María; Expresión Gráfica y Arquitectónica
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    DISEÑO INCLUSIVO. Señalética accesible, puente entre arquitectura, comunicación y sociedad
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) Pozo Bernal, Melina; Miró Miró, Cristóbal; Mayoral Campa, Esther; Proyectos Arquitectónicos; Expresión Gráfica y Arquitectónica
    La arquitectura contemporánea se entiende como un medio de comunicación que debe garantizar que los espacios sean accesibles no solo físicamente, sino también cognitivamente. En este contexto, la señalética accesible se convierte en una herramienta fundamental para facilitar la comprensión, orientación y autonomía de todos los usuarios, especialmente de personas con discapacidad cognitiva. El proyecto de investigación desarrollado en los Centros de Valoración y Orientación de la Junta de Andalucía plantea un enfoque integral que combina diseño arquitectónico, comunicación visual y accesibilidad cognitiva, mediante un análisis exhaustivo de la señalización existente y la propuesta de un sistema inclusivo. El trabajo se sustenta en marcos teóricos como el wayfinding, la neuroarquitectura y la accesibilidad universal, que defienden la importancia de una señalización clara, multisensorial y adaptada a los distintos niveles de comprensión. Como innovación principal, la investigación introduce una nueva metodología de validación basada en herramientas de modelización 3D, prototipado y realidad virtual, permitiendo evaluar y corregir la señalética antes de su implementación física. Esto reduce costes y mejora la eficacia del diseño, asegurando que las señales resulten legibles, visibles y coherentes con el entorno. El estudio demuestra que integrar la accesibilidad cognitiva desde las primeras fases de diseño promueve espacios más inclusivos, democráticos y sostenibles
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    El jardín de Winthuysen en la central eléctrica de Alcalá del Río. Análisis gráfico para su recuperación
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) Atanasio Guisado, Alberto; Moya Muñoz, Jorge; Arévalo-Alonso, Federico; Ingeniería del Diseño; Expresión Gráfica y Arquitectónica
    Entre 1932 y 1934, Javier Winthuysen diseña y ejecuta un jardín para hacer más agradable el entorno de los trabajadores de la nueva central eléctrica de Alcalá del Río. Sevillano de nacimiento e interesado inicialmente por la pintura paisajista, Winthuysen se erige a partir de 1920 como uno de los grandes defensores del estudio, protección y salvaguarda de los jardines históricos de España. Su labor es incesante, como Inspector General del Patronato de Jardines Históricos fundado en 1934, como creador de nuevos jardines o como divulgador a través de diferentes artículos de opinión. La configuración del jardín de Alcalá del Río guarda una clara influencia de los jardines mediterráneos que el paisajista francés Forestier proyecta pocos años antes en Andalucía y Cataluña, y ambos se nutren de las características esenciales del jardín andalusí presente en la Alhambra de Granada o el Alcázar de Sevilla. A pesar de su valor histórico y artístico, el jardín de Alcalá del Río permanece abandonado y sin catalogación, por lo que se propone su recreación a partir del análisis gráfico de la documentación existente
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Vermondo Resta: trazo y ciudad. La representación gráfica de la arquitectura sevillana
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) Núñez-González, María; Moya-Olmedo, Pilar; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades (MICIU). España; European Union (UE)
    La arquitectura, como disciplina que articula teoría, espacio y representación, encuentra en el dibujo un vehículo esencial para la producción de conocimiento. El estudio de la obra del arquitecto Vermondo Resta, activo en Sevilla a finales del siglo XVI, ofrece una ventana excepcional al proceso gráfico de producción arquitectónica y urbana de su tiempo. El análisis de su legado revela un dominio técnico sobresaliente y una comprensión profunda del dibujo como herramienta de gestión territorial, diseño espacial y catalogación patrimonial. Resta elaboró un corpus de más de 500 levantamientos de edificaciones urbanas vinculadas a los hospitales gremiales clausurados durante la reducción de hospitales de 1587, generando un sistema gráfico sin precedentes en la administración del espacio urbano. Se propone valorar sus dibujos como documentos técnicos y proyectuales, establecer su comparación con los de otros arquitectos sevillanos contemporáneos y destacar su potencial metodológico, vigente aún en las prácticas actuales de levantamiento, análisis tipológico y registro catastral
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    La roca dibujada: la herramienta gráfica en el proceso generativo de la forma
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) Cortés Sánchez, Luis Miguel; Expresión Gráfica y Arquitectónica
    La investigación se adentra en la obra de Raili y Reima Pietilä a partir de su vasto e inédito archivo conservado en el Architecture and Design Museum Helsinki, un fondo que revela el carácter profundamente procesual de su arquitectura y la complejidad de sus proyectos. En el periodo correspondiente a la década de 1960, marcado por la experimentación formal inspirada en las formas naturales del paisaje, la producción de los Pietilä alcanza niveles excepcionales, como demuestra el proyecto Dipoli, con más de 3000 dibujos que dan cuenta de un proceso prolongado, mutable y siempre ligado a la búsqueda de una arquitectura indisoluble de su entorno. La metodología desarrollada para esta investigación se centra en el registro sistemático de estos documentos, estableciendo líneas temporales que permiten leer la evolución conceptual y proyectual, con especial atención a cómo el dibujo operó como herramienta generativa de la forma arquitectónica. El estudio se concentra en la cubierta orgánica de Dipoli, entendida como una topografía elevada y catalizador de las relaciones entre edificio y paisaje; su desarrollo evidencia una exploración constante, desplegada a través de croquis, maquetas, secciones y planos constructivos. A partir del análisis de los veintiséis cortes verticales que gradualmente definieron su volumetría, la investigación reconstruye el recorrido creativo que condujo a materializar “la gran caverna de Otaniemi”, mostrando cómo, pese a las transformaciones, ajustes y simplificaciones, la idea esencial permaneció intacta y orientó coherentemente todo el proceso proyectual y constructivo.
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Conocimiento e incertidumbre en modelos HBIM: la definición diacrónica
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) Castellano Román, Manuel; Angulo Fornos, Roque; Guerrero Vega, José María; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Expresión Gráfica e Ingeniería en la Edificación; Universidad de Sevilla
    El conocimiento del patrimonio cultural es la base que sustenta cualquiera de las acciones de su tutela. Sin embargo, la complejidad de dicho conocimiento también revela sistemáticamente sus limitaciones, situando la acción patrimonial en el ámbito de la gestión de la incertidumbre, especialmente patente cuando se trata de la representación gráfica de los bienes culturales en etapas pasadas. La extensión de los gráficos digitales ha propiciado diversas propuestas para la gestión de la incertidumbre en la producción de reconstrucciones virtuales, generalmente basadas en su codificación gráfica. La utilización del modelado de información patrimonial HBIM, que incorpora información al modelo tridimensional digital, permite nuevas estrategias para la gestión de la incertidumbre en la definición diacrónica de los bienes culturales
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Integración histórica y digital en la formación arquitectónica: perder [tachado] aprender dibujo
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) Moya-Olmedo, Pilar; Núñez-González, María; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades (MICIU). España; European Union (EU)
    La enseñanza de la expresión gráfica arquitectónica vive un proceso de profunda transformación. La irrupción de las tecnologías digitales y la evolución de las metodologías docentes han alterado el modo en que los futuros arquitectos aprenden a ver, pensar y representar. Este cambio, aunque inevitable, plantea un desafío pedagógico: cómo mantener la dimensión formativa y cognitiva del dibujo en un entorno dominado por la inmediatez y la automatización. El presente trabajo propone una reflexión metodológica sobre la integración de las prácticas históricas del dibujo con las herramientas digitales contemporáneas, entendiendo el dibujo no solo como técnica de representación, sino como proceso de conocimiento y pensamiento proyectual. A partir de experiencias docentes basadas en el análisis y la reinterpretación de documentos gráficos históricos — especialmente del contexto sevillano del siglo XVII— se explora un modelo híbrido que combina aprendizaje manual, experimentación digital y reflexión crítica. Se defiende que “aprender dibujo” implica, ante todo, “aprender a pensar dibujando”: un proceso activo de descubrimiento, diálogo y construcción intelectual que vincula pasado y presente, tradición y tecnología.
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Intencionalidad gráfica en el dibujo analógico y digital
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) López Sánchez, Marina; Expresión Gráfica y Arquitectónica
    El dibujo en arquitectura enseña a mirar el espacio con sensibilidad y pensamiento crítico, a comprenderlo y a dar forma a ideas arquitectónicas mediante la expresión gráfica. En el contexto académico contemporáneo, caracterizado por la abundancia de imágenes digitales de rápida circulación, frecuentemente acríticas e imitativas, resulta imprescindible cultivar en el alumnado una actitud reflexiva frente al acto de dibujar, comprendiendo que toda decisión gráfica —técnica, estilística o compositiva— supone una elección conceptual sobre lo que se muestra y cómo se comunica. Esta comunicación describe una experiencia docente en la asignatura Dibujo 3. Análisis Gráfico (Grado en Fundamentos de Arquitectura, Universidad de Sevilla) orientada a fortalecer la observación analítica y la expresión intencionada en medios gráficos analógicos y digitales. El enfoque se organiza en dos fases: la primera, analítica, propone que los estudiantes identifiquen y sinteticen los principios compositivos, espaciales, funcionales y constructivos de obras relevantes mediante esquemas, diagramas y croquis a mano, promoviendo la exploración y la abstracción visual. La segunda, propositiva, demanda representaciones digitales finales —plantas, secciones y perspectivas— que conjuguen precisión técnica y carga expresiva para explicitar una intención comunicativa. El diálogo entre dibujo manual y digital promueve un pensamiento visual integral: los estudiantes progresan desde la imitación estilística hacia representaciones argumentadas, capaces de justificar sus elecciones gráficas en función de contenidos arquitectónicos.
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Park Güell y Parc dels Colors: "la única arquitectura es la emocionante"
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026-05) Agudo Martínez, María Josefa; Expresión Gráfica y Arquitectónica
    La apelación sensorial está presente tanto en el Parque Güel (1900-1914) de Antoni Gaudí, como en el Parque dels Colors (1993-2000) de Enric Miralles. Gaudí, con una perfección técnica portentosa, era un genial escultor-arquitecto que buscaba enfatizar el lenguaje plástico del collage. Se asemeja por ello tanto a los planteamientos de Ruskin y Viollet-le-Duc, como a los collages cubistas y surrealistas de Picasso, Gris, Miró o Schwitters. Así, Dalí, particularmente interesado en la arquitectura, se refiere al Parque Güell como “retorno al narcisismo infantil”, mediante una arquitectura tildada por él de “ilusoria” en relación con el “Palais Idéal” de Joseph Ferdinand Cheval. Para el caso de Miralles, el Parque dels Colors, tildado de ‘topografía social’, se caracteriza por una pavimentación cromática, cambiante e invertida, en diferentes niveles relacionados entre sí mediante un sugerente trazado lineal topográfico. Los límites del parque son definidos por unos muros sostenidos por pilares y en forma de graffiti construido. En relación con recursos como la línea o el color, buscó nuevos lenguajes para la arquitectura y son referentes claros artistas como Ródchenko o Klee, junto a otros como García Lorca, Raymond Quenau, André Breton, Hockney o Giacometti. De ahí la importancia que le otorgaba a la componente intelectual y al mismo tiempo emocional de las imágenes, tal y como lo muestra su tesis doctoral, con un título provocador que jugaba al apropiacionismo con la obra de Erik Satie titulada “Choses vues à droite et à gauche (sans lunettes)“, si bien para darle la vuelta.
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    La representación gráfica en la salvaguarda del patrimonio inmaterial: Apuntes y debates
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) Ferreira Lopes, Patricia; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades (MICIU). España; Universidad de Sevilla
    Este estudio examina críticamente el desafío de representar la materialidad de lo inmaterial, centrándose en la representación gráfica del patrimonio cultural intangible. ¿Cómo puede visualizarse un patrimonio que, por naturaleza, no es físico? La representación no es solo una reproducción; implica interpretación, comprensión y comunicación, permitiendo una comprensión compartida. Ya sea mediante dibujo, modelado o visualización digital, la representación actúa como una herramienta cognitiva que configura la percepción y el conocimiento. Esta investigación presenta un estado del arte basado en diversos estudios y enfoques experimentales sobre patrimonio tangible e intangible. En el contexto de la ciencia de datos aplicada al patrimonio, las prácticas contemporáneas emplean cada vez más tecnologías digitales para visualizar acciones, actividades, eventos, dinámicas espacio-temporales y procesos. Estos enfoques no solo buscan capturar la complejidad, sino también estimular la reflexión crítica sobre el papel de la representación gráfica en la dimensión intangible del patrimonio cultural
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Arquitectura desaparecida: palacio de los Guzmanes e Iglesia de San Miguel en Sevilla
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) Molina Rozalem, Juan Francisco; Atanasio Guisado, Alberto; Arévalo Rodríguez, Federico; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Ingeniería del Diseño
    La Plaza del Duque de la Victoria constituye uno de los espacios urbanos más significativos de la Sevilla moderna, tanto por su origen renacentista como por su posterior transformación y pérdida patrimonial. Este artículo analiza la evolución arquitectónica y urbana de dicho ámbito, centrando su atención en dos edificios hoy desaparecidos: el palacio de los Guzmanes, sede de los duques de Medina Sidonia, y la parroquia gótico-mudéjar de San Miguel. A partir del estudio de fuentes documentales, cartográficas e iconográficas, se reconstruyen las principales características morfológicas y estilísticas de ambos inmuebles, así como su relación con la configuración espacial de la plaza. La investigación se apoya en una metodología interdisciplinar que combina el análisis histórico-arquitectónico con la aplicación de herramientas digitales de reconstrucción virtual, orientadas a la recuperación de la memoria urbana y la valoración del patrimonio perdido. Los resultados permiten comprender mejor el papel del linaje de los Guzmanes en la Sevilla del siglo XVI, la transición entre las tradiciones mudéjar y renacentista, y la relevancia de la plaza como espacio de representación nobiliaria. Asimismo, se reflexiona sobre la necesidad de documentar y divulgar este tipo de arquitecturas desaparecidas mediante metodologías científicas que integren historia, arqueología urbana y tecnologías de modelado digital.
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    El LiDAR aplicado al patrimonio. Restos antrópicos en la desembocadura del Guadalquivir
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) Árevalo-Alonso, Federico; Arévalo Rodríguez, Federico; Molina Rozalem, Juan Francisco; Expresión Gráfica y Arquitectónica
    La investigación desarrolla la combinación del sistema SIG (Sistema de Información Geográfica) con el de la tecnología LiDAR (Light Detection and Ranging) para el estudio de restos antrópicos en el territorio, fundamentalmente en lo referente al patrimonio sumergido. Para ello se propome a la creación de un modelo digital del terreno a partir de datos LiDAR, que permita reconstruir la topografía histórica para el análisis de posibles restos antrópicos. El modelado se complementa con una restitución de la topografía histórica, utilizando para ello fotografías y documentos gráficos conservados en archivos, de tal manera que los datos LiDAR son empleados para generar un modelo digital de elevaciones, eliminando elementos antrópicos recientes. Esta primera actuación se combina con el levantamiento desde drones y embarcaciones no tripuladas, que ofrecen un nivel de resolución muy superior a los archivos del Plan Nacional de Ortofotografía Aérea (PNOA). La metodología propuesta se pretende utilizar para el estudio de los restos antrópicos existentes en la desembocadura del Guadalquivir, tanto en el patrimonio emergente (castillos, búnkeres, baluartes, faros…), como en el sumergido (corrales de pesca, muelles y construcciones de origen desconocido).
  • Acceso abiertoContribución de Congreso
    Herramientas y metodologías emergentes para el estudio del patrimonio documental gráfico
    (Universitat Politècnica de Catalunya, 2026) González Gracia, Elena; Ferreira Lopes, Patricia; Pinto Puerto, Francisco Sebastián; Expresión Gráfica y Arquitectónica; Universidad de Sevilla; Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades (MICIU). España
    El patrimonio documental está compuesto por bienes que requieren tratamientos específicos para interpretar la información que transmiten. Entre los elementos que lo conforman, los documentos gráficos, en particular, presentan características distintivas que los diferencian de otras tipologías. Sin embargo, su estudio se ha visto limitado por una clasificación genérica y por la falta de enfoques adecuados para su registro e interpretación. En esta aportación se proponen soluciones innovadoras para su análisis, tomando como experiencia piloto el Patrimonio Documental Gráfico del Conjunto Arqueológico de Itálica (Santiponce, Sevilla). Este trabajo parte de la premisa de que los documentos gráficos deben ser considerados como testimonios directos de las circunstancias en las que fueron producidos. Por consiguiente, su descripción no debe restringirse únicamente a su contenido visual, sino que debe reflejar los factores que influenciaron su elaboración. Para reflejar este contexto se utilizó un modelo de conocimiento (Knowledge Model) basado en el estándar CIDOC-CRM, una ontología formal en el dominio del patrimonio cultural que favorece la interoperabilidad del modelo y contribuye a su difusión, accesibilidad y sostenibilidad.