Bárbara Kruger: análisis sobre el activismo de su obra fotográfica

Abstract

El propósito del presente trabajo es realizar un análisis sobre la controvertida obra fotográfica de la “artivista”1 estadounidense Bárbara Kruger, mediante la previa revisión literaria de aspectos antropológicos y de ámbito fotográficos propios del periodo posmoderno, relativos ambos, a las construcciones sociales que giran alrededor de la figura femenina y que la autora proyecta en su creación artística. El análisis antropológico muestra la influencia ejercida desde este campo en la configuración del concepto de su obra fotográfica, exportando las teorías planteadas en torno a las edificaciones de identidades sociales y los roles atribuidos a la mujer, persistentes en la actualidad debido al influjo mediático. De otro lado, los postulados posmodernos acerca de la inclusión de la práctica fotográfica dentro de las artes visuales, tienen su raíz en el alejamiento de ella respecto a los supuestos que establece la concepción artística de lo clásico. Kruger se inspira en esta actitud rupturista y se embarca en la elaboración de una obra cuyas claves son la 1) los fundamentos y procesos de la institución artística, 2) el carácter performativo, 3) el giro minimalista, 4) la experiencia estética como discontinuidad y 5) la atribución simbólica de la imagen.

The purpose of the present work is to analyze the controversial photographic work of the American "artivista" Barbara Kruger, through the previous literary revision of anthropological and photographic aspects typical of the postmodern period, both related to the social constructions that revolve around Of the female figure and that the author projects in her artistic creation. The anthropological analysis shows the influence exerted from this field in the configuration of the concept of her photographic work, exporting these theories raised around the constructions of social identities and the roles attributed to women and that persist today due to media influence. On the other hand, the postmodern postulates about the inclusion of the photographic practice within the visual arts have their root in the distance of this with respect to the assumptions that establish the artistic conception of the classic. Kruger drinks of this break-up attitude and embarks on the elaboration of a work whose keys are the 1) the foundations and processes of the artistic institution, 2) the performative character, 3) the minimalist twist, 4) the aesthetic experience as discontinuity and 5) the symbolic attribution of the image.