Proyecto, progreso, arquitectura - 2026 - Nº 34
URI permanente para esta colecciónhttps://hdl.handle.net/11441/181911
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Artículo Francisco Daroca Bruño Córdoba 1950: Rafael de la Hoz como motor de la modernidad(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) Ramos-Carranza, Amadeo; Proyectos ArquitectónicosEste libro es el resultado de una larga trayectoria de investigación sobre la figura de Rafael de La-Hoz Arderius que su autor inició en el año 1991. Se examina y analiza el pensamiento y la obra de este importante arquitecto esencial en el entendimiento de la arquitectura de Córdoba de la segunda mitad del siglo XX. Se une así a otros importantes arquitectos nacionales de ese período que sentaron las bases de un proceso de modernización que tendría continuidad tras desaparición de la dictadura y la llegada de la democracia. El libro está estructurado en dieciséis capítulos a través de los cuales se relacionan diferentes momentos y circunstancias de la vida de Rafael de La-Hoz que influyeron en su arquitectura. Defensor de la obra como arte global buscó colaboraciones con otros profesionales de la cultura de su momento que incrementaran el sentido social y transformador de la arquitectura en un país en obligado proceso de reconstrucción. Consciente de su tiempo, defensor de una tecnología lógica y racional como parte esencial de la expresión constructiva de la arquitectura, no le impidió abordar temas de actualidad como el debate que se suscitó sobre la Mezquita-Catedral o analizar y estudiar invariantes de la arquitectura de su ciudad que derivarían en la conocida Proporción Cordobesa.Artículo Maria Alice Junqueira Bastos; Ruth Verde Zein. Brasil: Arquiteturas após 1950(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) Rodrigues-de-Oliveira, Silvana; Proyectos ArquitectónicosEl libro Brasil: arquiteturas após 1950, de Maria Alice Junqueira Bastos y Ruth Verde Zein, ofrece una revisión crítica de la arquitectura brasileña posterior a su “etapa de oro” de mayor difusión internacional. Frente a publicaciones anteriores, este trabajo propone una interpretación historiográfica amplia, organizada en décadas “quebradas” con un ciclo temporal que abarca desde 1945 hasta 2000. A través de un enfoque crítico propio, las autoras analizan continuidades, rupturas y transformaciones, abordando temas como el brutalismo paulista, la construcción de Brasilia, el posmodernismo, las nuevas prácticas vinculadas a lo vernáculo, la participación social y el reciclaje patrimonial y la encrucijada de la arquitectura en el final del siglo. El libro, prologado por Josep Maria Montaner, se inscribe en una corriente crítica que entiende la arquitectura como proceso dialéctico. Por su rigor analítico y amplitud temática, constituye una referencia fundamental para comprender la evolución reciente de la arquitectura brasileña.Artículo José Pérez de Lama: Biografía del patio mediterráneo, Apuntes de viaje(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) López Mena, Germán; Proyectos ArquitectónicosSe pública ahora un texto de José Pérez de Lama, que esta basado en un trabajo de investigación de juventud por el que obtuvo en 1996 el premio Ciudad de Sevilla. Una investigación que parte de un concepto de mediterráneo basado en los criterios de Fernand Braudel. A partir de este, el propone una biografía del patio, en la que relaciona este elemento arquitectónico con las formas de vida, creencias y mitologías de las personas que habitan esta región. Hace para ello un diálogo entre la arquitectura y otras áreas de conocimiento como la historia, la mitología, la antropología y la literatura. El texto nos permite comprender la morfología de muchos de los centros históricos de las ciudades de Andalucia y en especial la de Sevilla. Tejidos urbanos construidos a partir de unos edificios que no podrían entenderse sin la importancia del elemento patio y que contienen unos espacios públicos cuya forma y materialización tiene también que ver con estos. Unos vacíos que constituyen el marco de una cultura y una forma de vida mediterránea.Artículo Híbrido, collage y relaciones especulares: la Fábrica de Segovia y El Escorial(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) Verdasco Novalvos, AngelEl objetivo de este artículo es hacer un análisis paisajístico de la Fábrica de Embutidos de Segovia (1963-1966) que es el edificio más conocido del arquitecto Curro Inza. Un autor relevante del “organicismo madrileño”, de muerte prematura e indudable interés, pero mucho menos estudiado que otros miembros de su generación. Se trata de un proyecto que generó mucha controversia y que desde un punto de vista compositivo ya ha sido explicado como un matbuilding. Planteamos aquí acercarnos con otra mirada a su aparente condición de objeto autónomo y ver si es posible entenderlo como un proyecto de paisaje, analizando su relación con el paisaje y la ciudad. Para ello se plantean dos hipótesis como son su condición de híbrido, su relación y espejo contemporáneo del monasterio de El Escorial y finalmente una reflexión sobre su posible inscripción dentro de la arquitectura manierista. Todo ello en un intento analizar y encontrar una explicación sobre la estrategia proyectual que se esconde detrás de tan enigmático edificio.Artículo El Lugar de la Memoria de Lima (LUM): Arquitectura, memoria colectiva y construcción del lugar(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) Doblado Tosio, Juan CarlosEl artículo analiza el Lugar de la Memoria de Lima (LUM) como una obra paradigmática de la arquitectura peruana contemporánea, entendida como un dispositivo espacial orientado a la construcción de la memoria colectiva. A partir del estudio de su implantación en el lugar, su materialidad y el recorrido arquitectónico propuesto, se examina cómo el proyecto articula la memoria histórica del conflicto armado interno con la memoria del lugar, estableciendo un diálogo entre paisaje, arquitectura y experiencia social. La metodología combina el análisis arquitectónico del edificio -centrado en la sección, la topografía y la experiencia del recorrido- con un marco teórico basado en la noción de lugares de memoria y en los principios del regionalismo crítico. Desde esta perspectiva, se sostiene que el LUM trasciende la función museográfica convencional al transformar el paisaje de la costa desértica de Lima en un soporte simbólico de la memoria colectiva, proyectado hacia las generaciones futuras. El artículo concluye que el proyecto de Barclay & Crousse constituye una aportación relevante al debate sobre la arquitectura de la memoria en el contexto peruano contemporáneo.Artículo Traslaciones entre pedagogía y arquitectura en las escuelas del método Montessori(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) Orihuela Martínez Costa, María JoséEn periodos de transformación y crisis resulta natural dirigir la mirada hacia la educación y los entornos donde se desarrolla; testigos de una imagen compartida de la infancia desde la que imaginar el futuro. La búsqueda de ejemplos construidos según principios educativos encuentra en la arquitectura de las tradiciones pedagógicas del siglo XX un panorama inspirador de experiencias probadas. Entre estos, el método Montessori se conoce por la presencia de escuelas de este tipo en exposiciones de arquitectura escolar, revistas y monográficos, así como por las contribuciones de arquitectos como Herman Hertzberger o Leen van der Vlugt. Sin embargo, la disparidad conspicua que separa los hitos de este campo referencial invita a cuestionar las estrategias concretas de adecuación de estos edificios al método en cuestión. Con el objetivo de descifrar los procesos de traslación entre pedagogía y entorno construido, se investiga la arquitectura de las escuelas Montessori, priorizando aquellas coetáneas a la educadora italiana, en conjunción con el principal objetivo y los cuatro pilares de su método pedagógico. Este ejercicio pone de relieve cómo la arquitectura Montessori más divulgada no presenta necesariamente una mayor fidelidad al método, a la par que sugiere líneas para retirar los obstáculos que impiden un binomio pedagogía-arquitectura más coherente y de mayor trascendencia para cualquier tipo de escuela.Artículo Colegio Reggio, Andrés Jaque: Sobre la forma de KIoolhaas de los ochenta: Mutaciones y bienestar actual(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) González Llavona, AídaEl Colegio Reggio, 2018-22, Madrid, de Andrés Jaque y su equipo OFFPOLINN, es un pequeño y amable “Frankenstein”; un collage de ideas maestras que aporta identidad al entorno y despierta interés y curiosidad. Su arquitectura persigue ser, por sí misma, educativa, y acoger el ideario actual relativo a la salud, al bienestar y a los cuidados tanto del ser humano como de la naturaleza, del entorno y de los recursos naturales. Este artículo profundiza en la lógica formal del proyecto y del edificio, encontrando y desvelando rasgos del legado koolhaasiano de los ochenta, que -impulsado y motivado por la década neoliberal, la fascinación por la sociedad de consumo y la congestión metropolitana- propuso una serie de instrumentos proyectuales tales como el enaltecimiento de la capacidad comunicativa de la forma, lo relacional del objeto arquitectónico, “lobotomía”, sección libre, mezcla de usos, espontaneidad de la función y la tecnología como soporte de lo fantástico, reunidos en sus obras mediante la técnica del collage. La interferencia o interesante disrupción que surge en el trabajo deriva de ser el ideario koolhaasiano portador de unos valores ideológicos distantes del sensible, educativo y reparador, ideario del proyecto del Colegio, invitando a reflexionar sobre la vigencia de ciertos planteamientos formales de Koolhaas en relación con las demandas contemporáneas de bienestar.Artículo Espacios para la trascendencia: La muerte a través de la mirada de Gilles Clément(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) Ávila Calzada, CarlosLos procesos de regeneración urbana orientados hacia una mejora en la calidad de nuestras ciudades no suelen abordar en profundidad los espacios funerarios. Nuestra cultura occidental considera la muerte como un tema tabú, lo que ha impedido dar la importancia que se merece a los cementerios urbanos. La relación entre muerte y naturaleza, ya sea silvestre o domesticada en forma de jardín, ha existido desde tiempos inmemoriales, siendo más evidente en aquellas civilizaciones en las que las necrópolis no se concebían exclusivamente bajo criterios funcionales. A través del estudio de los cuadernos de notas y de otros documentos inéditos de su archivo personal, el artículo muestra los trabajos que el jardinero y paisajista francés Gilles Clément desarrolló en el ámbito funerario durante la década de los ochenta y noventa del siglo pasado. Proyectos basados en su línea de pensamiento, pero que son en su mayor parte desconocidos. Sus diseños en cementerios y sepulturas mantienen su seña de identidad como carácter diferencial: trabajar con la vegetación y los procesos ecológicos como contraposición a modelos puramente arquitectónicos. Una apuesta personal por intervenciones sencillas en las que el arbolado adquiere protagonismo para establecer un diálogo entre la muerte y la vida.Artículo Utopías contemporáneas: Respuestas arquitectónicas a preguntas de nuestro tiempo(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) Salgado de la Rosa, María Asunción; Raposo Grau, J. F; Butragueño Díaz-Guerra, BelénEntendemos la utopía como la representación imaginaria de una sociedad futura orientada al bien común. Su formulación puede abordarse desde distintas disciplinas, aunque es la arquitectura la que posee la capacidad de plasmar gráficamente esos modelos de ciudad ideal. Aunque la frontera entre utopía y distopía sea difusa, su desarrollo resulta beneficioso al evidenciar los temores humanos ante la pérdida de control frente a un poder abusivo. Desde la obra de Thomas More en 1516, los males que amenazan el interés colectivo han evolucionado al compás de la política y la arquitectura. Este texto analiza las transformaciones sociales de la última cincuentena mediante una comparación entre propuestas de los años sesenta (Archigram, Superstudio, Metabolistas, Yona Friedman) y del siglo XXI (MVRDV, DOGMA, McCloy, NEMESTUDIO, Ghosn/BIG), vinculándolas con sus respectivos contextos políticos, tecnológicos y mediáticos. La conclusión principal es que, aunque en la actualidad la lógica de mercado y la saturación informativa hayan desplazado muchas de estas iniciativas al ámbito académico, la utopía arquitectónica continúa funcionando como acto subversivo que puede reorientar decisiones públicas y colectivas frente a los retos actuales.Artículo Construir para el tiempo(Editorial Universidad de Sevilla, 2026) Añón Abajas, Rosa María; Ramos-Carranza, Amadeo; Proyectos ArquitectónicosLa temática alude a una característica distintiva de la arquitectura como es la voluntad de perpetuarse en el tiempo y en la memoria de la humanidad; la cuestión es si se busca desde actitudes éticas y recurriendo a la componente utópica de la arquitectura, a pesar del actual contexto, negativo y limitante. Aquí se presentan, convenientemente ordenados, todos los artículos seleccionados en esta ocasión. Encontraremos manifiestos distópicos, cementerios-parque que naturalizan la idea de la muerte, arquitecturas pedagógicas como las escuelas Montessori pioneras de los derechos del niño y una arquitectura no uniforme, o el Colegio Reggio que incorpora el concepto de arquitectura “transespecie”. Además, también son educativas las obras para el LUM de Lima, por los contenidos de museo y por su integración en el paisaje litoral, y la fábrica de embutidos de Segovia por su diálogo multiescala con el paisaje, tanto el inmediato como con el más distante, que compara con obras tan relevantes como el Escorial.